


À l'Ouest
10.10.2022 > 27.10.2022
Salle Maria Casarès
Bajour
Théâtre
Infos pratiques
durée 1h30
dès 14 ans
La salle Maria Casarès est accessible aux personnes à mobilité réduite
Horaires
du 10 au 27 octobre
du lun au ven à 20h, le sam à 18h
relâche le dimanche
Tarifs
de 8€ à 23€
"La réussite de ce spectacle [...] est de nous faire chavirer en permanence, de provoquer le rire contre toute attente en nous glaçant d’effroi la seconde d’après, de briser la linéarité temporelle et une certaine unité atmosphérique pour mieux exacerber les gouffres et les déraillements face au réel."
Sceneweb
"La force de la représentation est de créer ce lien intime, entre pudeur et dissonances, fous rires et anecdotes qui ponctuent la vie de cette fratrie à laquelle on s’attache et l’on s’identifie."
Arts Mouvants
"Bajour signe un spectacle saisissant sur la famille et la mort, à mi-chemin entre Woody Allen et Peter Pan."
Transfuge
Autour du spectacle
Tablée d'artiste
Sam 15 oct à 21h30
Après avoir découvert À l'Ouest, retrouvez l'équipe artistique autour d’une grande tablée à la Cantine du théâtre pour partager un repas convivial.
→ 12 € (plat végétarien) / réserver
le jeu 20 oct à l'issue de la représentation, retrouvez d’autres spectateur·rice·s autour d’un verre pour échanger librement et croiser les regards sur ce que vous avez vu.
Éducation artistique et culturelle
→ Atelier d’écriture avec les étudiant·e·s de l’Université Paris 3 Sorbonne Nouvelle
→ Projet tuteuré à l’Université Paris 13
Des souvenirs d’enfance que l’on tente d’effacer, un traumatisme qui nous ronge. Pour la fratrie endeuillée d’À l’Ouest, survivre au drame, c'est avancer coûte que coûte. De cette chronique familiale bouleversante, les huit comédien·ne·s du collectif Bajour se saisissent avec une immense justesse, entre douleur absolue et vive insouciance.
Cinq frères et sœurs cohabitent dans une apparente gaieté. Puisant dans leurs liens une force souveraine, ils organisent leur petite société fraternelle autour de rituels et de jeux qui rappellent l'enfance. Mais cette joie semble cacher bien des souffrances…
L’écriture collective d’À l’Ouest entremêle tous les fils de la vie. Les souvenirs, les blessures, mais aussi la légèreté et le bonheur de s’aimer en dépit de tout ce qui pourrait nous séparer. Peut-on construire un avenir si sous nos pieds le passé se dérobe ? Forgée par le travail de plateau, cette création du collectif BAJOUR porte la promesse d’une marque de fabrique : un théâtre imaginatif endiablé et superbement incarné.
Biographie
Collectif de collectifs réuni autour de huit membres fondateurs issus de l’école du TNB de Rennes en 2015, Bajour est une matrice de création où chacun·e peut être tour à tour auteur·rice, acteur·rice ou metteur·se en scène avec pour ambition de “faire des spectacles à partir de tout” . Écriture de plateau, propositions d’acteur·rice·s et improvisations se mêlent dans un rapport de proximité avec leurs identités réelles, sans pour autant se cantonner à une théâtralité naturaliste. Déployant une esthétique épurée, leurs spectacles font la part belle aux acteur·rice·s et dans le même mouvement offrent une riche exploration du récit. Souvent construits de manière fragmentée, juxtaposant des registres très différents notamment émaillés de narrations directes, ils donnent à voir une multiplicité de points de vue sur une même situation et créent ainsi une heureuse instabilité qui tour à tour saisit, fait rêver et enchante.
Collectif de collectifs réuni autour de huit membres fondateurs issus de l’école du TNB de Rennes en 2015, Bajour est une matrice de création où chacun·e peut être tour à tour auteur·rice, acteur·rice ou metteur·se en scène avec pour ambition de “faire des spectacles à partir de tout” . Écriture de plateau, propositions d’acteur·rice·s et improvisations se mêlent dans un rapport de proximité avec leurs identités réelles, sans pour autant se cantonner à une théâtralité naturaliste. Déployant une esthétique épurée, leurs spectacles font la part belle aux acteur·rice·s et dans le même mouvement offrent une riche exploration du récit. Souvent construits de manière fragmentée, juxtaposant des registres très différents notamment émaillés de narrations directes, ils donnent à voir une multiplicité de points de vue sur une même situation et créent ainsi une heureuse instabilité qui tour à tour saisit, fait rêver et enchante.
Distribution et production
mise en scène Leslie Bernard et Matthias Jacquin
avec Leslie Bernard, Julien Derivaz, Julie Duchaussoy, Matthias Jacquin, Hector Manuel, Asja Nadjar / Adèle Zouane, Georges Slowick, Alexandre Virapin
scénographie François Gauthier-Lafaye
création et régie lumière Julia Riggs
création et régie son Marine Iger
construction et régie plateau François Aupée
photos Loewen Photographie
production Bajour
production déléguée CPPC
coproduction Théâtre de Cornouaille, Scène Nationale de Quimper; Le Quai, CDN d’Angers; L’Aire Libre, St-Jacques-de-la-Lande; Les Scènes du Jura, Scène nationale de Lons-le-Saunier
soutiens Théâtre de la Bastille, Paris; Théâtre National de Bretagne (Atelier de construction), Rennes; Aide à la création du Ministère de la Culture / DRAC Bretagne
Vous pourriez aimer aussi
Théâtre
Des souvenirs d’enfance que l’on tente d’effacer, un traumatisme qui nous ronge. Pour la fratrie endeuillée d’À l’Ouest, survivre au drame, c'est avancer coûte que coûte. De cette chronique familiale bouleversante, les huit comédien·ne·s du collectif Bajour se saisissent avec une immense justesse, entre douleur absolue et vive insouciance.
Cinq frères et sœurs cohabitent dans une apparente gaieté. Puisant dans leurs liens une force souveraine, ils organisent leur petite société fraternelle autour de rituels et de jeux qui rappellent l'enfance. Mais cette joie semble cacher bien des souffrances…
L’écriture collective d’À l’Ouest entremêle tous les fils de la vie. Les souvenirs, les blessures, mais aussi la légèreté et le bonheur de s’aimer en dépit de tout ce qui pourrait nous séparer. Peut-on construire un avenir si sous nos pieds le passé se dérobe ? Forgée par le travail de plateau, cette création du collectif BAJOUR porte la promesse d’une marque de fabrique : un théâtre imaginatif endiablé et superbement incarné.
Infos pratiques
durée 1h30
dès 14 ans
La salle Maria Casarès est accessible aux personnes à mobilité réduite
Horaires
du 10 au 27 octobre
du lun au ven à 20h, le sam à 18h
relâche le dimanche
Tarifs
de 8€ à 23€
"La réussite de ce spectacle [...] est de nous faire chavirer en permanence, de provoquer le rire contre toute attente en nous glaçant d’effroi la seconde d’après, de briser la linéarité temporelle et une certaine unité atmosphérique pour mieux exacerber les gouffres et les déraillements face au réel."
Sceneweb
"La force de la représentation est de créer ce lien intime, entre pudeur et dissonances, fous rires et anecdotes qui ponctuent la vie de cette fratrie à laquelle on s’attache et l’on s’identifie."
Arts Mouvants
"Bajour signe un spectacle saisissant sur la famille et la mort, à mi-chemin entre Woody Allen et Peter Pan."
Transfuge
Autour du spectacle
Tablée d'artiste
Sam 15 oct à 21h30
Après avoir découvert À l'Ouest, retrouvez l'équipe artistique autour d’une grande tablée à la Cantine du théâtre pour partager un repas convivial.
→ 12 € (plat végétarien) / réserver
le jeu 20 oct à l'issue de la représentation, retrouvez d’autres spectateur·rice·s autour d’un verre pour échanger librement et croiser les regards sur ce que vous avez vu.
Éducation artistique et culturelle
→ Atelier d’écriture avec les étudiant·e·s de l’Université Paris 3 Sorbonne Nouvelle
→ Projet tuteuré à l’Université Paris 13
Biographie
Collectif de collectifs réuni autour de huit membres fondateurs issus de l’école du TNB de Rennes en 2015, Bajour est une matrice de création où chacun·e peut être tour à tour auteur·rice, acteur·rice ou metteur·se en scène avec pour ambition de “faire des spectacles à partir de tout” . Écriture de plateau, propositions d’acteur·rice·s et improvisations se mêlent dans un rapport de proximité avec leurs identités réelles, sans pour autant se cantonner à une théâtralité naturaliste. Déployant une esthétique épurée, leurs spectacles font la part belle aux acteur·rice·s et dans le même mouvement offrent une riche exploration du récit. Souvent construits de manière fragmentée, juxtaposant des registres très différents notamment émaillés de narrations directes, ils donnent à voir une multiplicité de points de vue sur une même situation et créent ainsi une heureuse instabilité qui tour à tour saisit, fait rêver et enchante.
Collectif de collectifs réuni autour de huit membres fondateurs issus de l’école du TNB de Rennes en 2015, Bajour est une matrice de création où chacun·e peut être tour à tour auteur·rice, acteur·rice ou metteur·se en scène avec pour ambition de “faire des spectacles à partir de tout” . Écriture de plateau, propositions d’acteur·rice·s et improvisations se mêlent dans un rapport de proximité avec leurs identités réelles, sans pour autant se cantonner à une théâtralité naturaliste. Déployant une esthétique épurée, leurs spectacles font la part belle aux acteur·rice·s et dans le même mouvement offrent une riche exploration du récit. Souvent construits de manière fragmentée, juxtaposant des registres très différents notamment émaillés de narrations directes, ils donnent à voir une multiplicité de points de vue sur une même situation et créent ainsi une heureuse instabilité qui tour à tour saisit, fait rêver et enchante.
Distribution et production
mise en scène Leslie Bernard et Matthias Jacquin
avec Leslie Bernard, Julien Derivaz, Julie Duchaussoy, Matthias Jacquin, Hector Manuel, Asja Nadjar / Adèle Zouane, Georges Slowick, Alexandre Virapin
scénographie François Gauthier-Lafaye
création et régie lumière Julia Riggs
création et régie son Marine Iger
construction et régie plateau François Aupée
photos Loewen Photographie
production Bajour
production déléguée CPPC
coproduction Théâtre de Cornouaille, Scène Nationale de Quimper; Le Quai, CDN d’Angers; L’Aire Libre, St-Jacques-de-la-Lande; Les Scènes du Jura, Scène nationale de Lons-le-Saunier
soutiens Théâtre de la Bastille, Paris; Théâtre National de Bretagne (Atelier de construction), Rennes; Aide à la création du Ministère de la Culture / DRAC Bretagne