Same Old Songs

20.11.2026 > 25.11.2026
Salle Maria Casarès

Maud Blandel

Dans le cadre du Festival d’Automne 2026 
et de la Swiss Dance Week 2026 avec le Centre culturel suisse - Paris 

personne à mobilité réduite
Danse

Dates et horaires

Du 20 au 25 novembre 2026
Du lun. au ven. à 20h
Sam. à 18h
Relâche dimanche

Informations pratiques

Durée 1h env.
Dès 12 ans
Salle Maria Casarès (à 5 minutes à pied du bâtiment principal)
– voir sur le plan –

Tarifs

De 9 € à 27 €
→ Toutes les informations sur les tarifs et abonnements du TPM par ici

Autour du spectacle

Causerie
Samedi 21 novembre
À l’issue de la représentation, rencontrez l’équipe artistique pour échanger.

« Selon vous, que peut-on faire pour éviter la guerre ? » À l’heure où le monde vacille, la chorégraphe Maud Blandel s’inspire de l’œuvre Trois Guinées de Virginia Woolf pour contrer le sentiment d’impuissance qui, parfois, nous habite, à travers la création d’un trio détonnant.

En 1938, Virginia Woolf écrit Trois Guinées, roman épistolaire dans lequel elle démontre comment la guerre est, structurellement, une affaire masculine. Aujourd’hui, alors que les conflits internationaux font rage, Maud Blandel s’empare de ce texte comme point de départ et compose une hallucination collective à trois danseuses, puisant dans les imaginaires psychédéliques pour renverser les structures établies. 

Dans la lignée de L’Œil nu, présenté au TPM en 2024, Maud Blandel poursuit sa recherche autour de la dramaturgie sonore, des relations son/mouvement et des corps intenses, tantôt saisis par le rythme, tantôt sidérés. Dans un flux percussif, ultra-énergétique et désorganisé, où toute tentative de marche au pas est délibérément sabotée, Same Old Songs offre une hétérotopie refusant tout projet guerrier et donne corps, par là même, à un autre futur.


Biographie
Maud Blandel

Initialement formée comme danseuse-interprète à Toulouse, Maud Blandel (FR/CH) est chorégraphe basée à Lausanne. Elle complète sa formation par le Master « mise en scène » à la Manufacture (Lausanne), et suit le Work.Master « orientation performance » à la HEAD de Genève. 

En 2015, elle fonde l'association I L K A et débute sa propre activité. Son approche de la dramaturgie, son goût pour la transformation et son souci de musicalité l'amènent à créer des objets chorégraphiques singuliers et puissamment composés. Parmi ses créations : Touch down (2015), Lignes de conduite (2018), Diverti Menti (2020), Double Septet (2021) et L'Œil nu (2023) présenté au TPM en novembre 2024. 

Dans ses œuvres récentes, Maud s’intéresse à l'exploration de physicalités et d’états de présence résultant d'une négociation constante entre les principes dictés par/pour le collectif et l'expressivité individuelle. Récemment impliquée dans la création sonore de L'Œil nu, elle accorde désormais au son et à la musique une place décisive en tant que véritable outil dramaturgique de ses créations.

En parallèle de ses activités, elle travaille comme assistante auprès d’artistes tels que Cindy Van Acker, Karim Bel Kacem, Heiner Goebbels ou encore Romeo Castellucci. 

Depuis 2016, Maud Blandel est accompagnée par Parallèle en production et diffusion. Elle est artiste en résidence à l’Arsenic - centre d’art scénique contemporain de Lausanne depuis septembre 2018, artiste associée au Cndc-Angers (Centre national de danse contemporaine) ainsi qu'à Bonlieu Scène nationale Annecy.


Distribution et mentions

Mise en scène et chorégraphie Maud Blandel 
Chorégraphie réalisée en cocréation avec les danseuses Jessica Allemann, Lou Couton, Karine Dahouindji, Maya Masse (en alternance) 
Création sonore Romain Simon, Flavio Virzì, Maud Blandel 
Accompagnement à la régie et à la création sonore Simon Leopold
Création et régie lumière Gautier Teuscher 
Costumes Julia Bothelo 
Administration Vérène Girod / SALVE 
Production et diffusion Claudia Petagna / I L K A

Production I L K A 
Coproductions Arsenic, centre d’art scénique contemporain, Lausanne ; Pavillon ADC, Genève ; Bonlieu – Scène nationale d’Annecy ; Cndc – Centre national de danse contemporaine, Angers ; Centre chorégraphique de Caen en Normandie, dans le cadre de l'Accueil-studio/ministère de la Culture ; Chorège CDCN Falaise ; ICI CCN de Montpellier dans le cadre de l'accueil studio 
Soutiens
État de Vaud ; Ville de Lausanne ; Pro-Helvetia, Fondation Suisse pour la Culture ; Loterie Romande ; Fonds culturel de la Société Suisse des Auteurs (SSA) 
Développé dans le cadre du projet européen "Lifelong burning" creative crossroads 
Maud Blandel est artiste associée au Cndc-Angers (Centre national de danse contemporaine) ainsi qu'à Bonlieu Scène nationale Annecy.
 La compagnie I L K A bénéficie d’un contrat de confiance avec la Ville de Lausanne – 2024-2027, ainsi que d’une convention avec le canton de Vaud – 2025–2028.


📸 © Elie Gappe

personne à mobilité réduite
Danse

« Selon vous, que peut-on faire pour éviter la guerre ? » À l’heure où le monde vacille, la chorégraphe Maud Blandel s’inspire de l’œuvre Trois Guinées de Virginia Woolf pour contrer le sentiment d’impuissance qui, parfois, nous habite, à travers la création d’un trio détonnant.

En 1938, Virginia Woolf écrit Trois Guinées, roman épistolaire dans lequel elle démontre comment la guerre est, structurellement, une affaire masculine. Aujourd’hui, alors que les conflits internationaux font rage, Maud Blandel s’empare de ce texte comme point de départ et compose une hallucination collective à trois danseuses, puisant dans les imaginaires psychédéliques pour renverser les structures établies. 

Dans la lignée de L’Œil nu, présenté au TPM en 2024, Maud Blandel poursuit sa recherche autour de la dramaturgie sonore, des relations son/mouvement et des corps intenses, tantôt saisis par le rythme, tantôt sidérés. Dans un flux percussif, ultra-énergétique et désorganisé, où toute tentative de marche au pas est délibérément sabotée, Same Old Songs offre une hétérotopie refusant tout projet guerrier et donne corps, par là même, à un autre futur.


Dates et horaires

Du 20 au 25 novembre 2026
Du lun. au ven. à 20h
Sam. à 18h
Relâche dimanche

Informations pratiques

Durée 1h env.
Dès 12 ans
Salle Maria Casarès (à 5 minutes à pied du bâtiment principal)
– voir sur le plan –

Tarifs

De 9 € à 27 €
→ Toutes les informations sur les tarifs et abonnements du TPM par ici

Autour du spectacle

Causerie
Samedi 21 novembre
À l’issue de la représentation, rencontrez l’équipe artistique pour échanger.

Biographie
Maud Blandel

Initialement formée comme danseuse-interprète à Toulouse, Maud Blandel (FR/CH) est chorégraphe basée à Lausanne. Elle complète sa formation par le Master « mise en scène » à la Manufacture (Lausanne), et suit le Work.Master « orientation performance » à la HEAD de Genève. 

En 2015, elle fonde l'association I L K A et débute sa propre activité. Son approche de la dramaturgie, son goût pour la transformation et son souci de musicalité l'amènent à créer des objets chorégraphiques singuliers et puissamment composés. Parmi ses créations : Touch down (2015), Lignes de conduite (2018), Diverti Menti (2020), Double Septet (2021) et L'Œil nu (2023) présenté au TPM en novembre 2024. 

Dans ses œuvres récentes, Maud s’intéresse à l'exploration de physicalités et d’états de présence résultant d'une négociation constante entre les principes dictés par/pour le collectif et l'expressivité individuelle. Récemment impliquée dans la création sonore de L'Œil nu, elle accorde désormais au son et à la musique une place décisive en tant que véritable outil dramaturgique de ses créations.

En parallèle de ses activités, elle travaille comme assistante auprès d’artistes tels que Cindy Van Acker, Karim Bel Kacem, Heiner Goebbels ou encore Romeo Castellucci. 

Depuis 2016, Maud Blandel est accompagnée par Parallèle en production et diffusion. Elle est artiste en résidence à l’Arsenic - centre d’art scénique contemporain de Lausanne depuis septembre 2018, artiste associée au Cndc-Angers (Centre national de danse contemporaine) ainsi qu'à Bonlieu Scène nationale Annecy.


Distribution et mentions

Mise en scène et chorégraphie Maud Blandel 
Chorégraphie réalisée en cocréation avec les danseuses Jessica Allemann, Lou Couton, Karine Dahouindji, Maya Masse (en alternance) 
Création sonore Romain Simon, Flavio Virzì, Maud Blandel 
Accompagnement à la régie et à la création sonore Simon Leopold
Création et régie lumière Gautier Teuscher 
Costumes Julia Bothelo 
Administration Vérène Girod / SALVE 
Production et diffusion Claudia Petagna / I L K A

Production I L K A 
Coproductions Arsenic, centre d’art scénique contemporain, Lausanne ; Pavillon ADC, Genève ; Bonlieu – Scène nationale d’Annecy ; Cndc – Centre national de danse contemporaine, Angers ; Centre chorégraphique de Caen en Normandie, dans le cadre de l'Accueil-studio/ministère de la Culture ; Chorège CDCN Falaise ; ICI CCN de Montpellier dans le cadre de l'accueil studio 
Soutiens
État de Vaud ; Ville de Lausanne ; Pro-Helvetia, Fondation Suisse pour la Culture ; Loterie Romande ; Fonds culturel de la Société Suisse des Auteurs (SSA) 
Développé dans le cadre du projet européen "Lifelong burning" creative crossroads 
Maud Blandel est artiste associée au Cndc-Angers (Centre national de danse contemporaine) ainsi qu'à Bonlieu Scène nationale Annecy.
 La compagnie I L K A bénéficie d’un contrat de confiance avec la Ville de Lausanne – 2024-2027, ainsi que d’une convention avec le canton de Vaud – 2025–2028.


📸 © Elie Gappe