OVTR (ON VA TOUT RENDRE)
01.04.2026 > 07.04.2026
Salle Jean-Pierre Vernant
Gaëlle Bourges
Artiste associée 2026-2028
Quartiers d'artiste #4
Théâtre / Danse
Informations pratiques
Durée 2h
Dès 15 ans
Salle Jean-Pierre Vernant — voir le plan —
Dates et horaires
Du 1er au 7 avril
Du lun. au ven. à 20h, sam. à 18h
Relâche dimanche
Gaëlle Bourges a l'art de remettre les idées en place ! Dans un geste salvateur et politique, elle retrace le destin de l’une des six cariatides de l’Acropole d’Athènes, victime d’un vaste pillage orchestré par un aristocrate britannique au début du XIXe siècle.
C’est l’histoire d’un vol historique : l’enlèvement d’une cariatide soutenant le temple de l'Érechthéion à Athènes, aujourd'hui exposée au British Museum. Malgré les demandes répétées de la Grèce, le musée anglais continue de refuser catégoriquement de restituer la statue, réveillant régulièrement la discorde entre les deux pays. Sous le nom de code OVTR, la chorégraphe Gaëlle Bourges nous raconte cet incroyable rapt, et accompagnée de huit performeur·ses, donne vie à des figures antiques.
Dans une sorte de conférence où se mêlent récit du pillage et tubes anglais (des Beatles à Kate Bush en passant par les Sex Pistols, chantés en direct), procession des cariatides et danse « rébétiko » (Grèce oblige), OVTR ouvre notre regard sur une histoire qui entre en résonance avec toutes les collections spoliées et amassées dans les musées occidentaux.
Biographie
Formée à la danse, aux techniques d’improvisation, de contact-improvisation, et à l’analyse du mouvement, Gaëlle Bourges est diplômée en « Éducation somatique par le mouvement ». Elle a également suivi une formation en commedia dell’arte et art dramatique, a enseigné la comédie musicale, travaillé en tant que régisseuse plateau ou encore comme stripteaseuse dans un théâtre érotique.
À partir des années 2000, elle crée des pièces à partir d’agencements historiques ou de représentations dans l’histoire de l’art qui ont fait date, tels que le scandale de l’Olympia de Manet, le lit défait du Verrou de Fragonard, la charge sexuelle de L’Après-Midi d’un faune de Nijinski, la sulfureuse devise « A mon seul désir » de la tapisserie La Dame à la licorne, la figure ithyphallique de la grotte de Lascaux ou encore La Grande Prostituée sur les eaux dans les visions apocalyptiques de Saint-Jean.
Chacun des spectacles de Gaëlle Bourges donne à voir de nouvelles images dans lesquelles corps et récits s’interpénètrent pour creuser des voies dissidentes. Au TPM, elle a présenté AUSTERLITZ en janvier 2024, une pièce puzzle dans laquelle s’imbriquent des fragments de mémoires intimes et collectives de sept interprètes.
Distribution et production
Conception & récit Gaëlle Bourges
Avec des lettres de Lord Elgin, Giovanni Battista Lusieri, le révérend Philip Hunt, Mary Elgin, François-René de Chateaubriand, etc. et des extraits de discours de Melina Mercouri, Neil MacGregor, Emmanuel Macron
Avec Gaëlle Bourges, Agnès Butet, Jonathan Drillet, Camille Gerbeau, Pauline Tremblay, Alice Roland, Marco Villari, Stéphane Monteiro a.k.a XtroniK (musique)
Traduction des lettres anglaises Gaëlle Bourges, avec l’aide d’Alice Roland & Gaspard Delanoë
Lumière Alice Dussart
Musique Stéphane Monteiro a.k.a XtroniK, The Beatles, David Bowie, Kate Bush, The Clash, The Cure, Marika Papagika, The Sex Pistols
Chant tous·tes les performeur·ses
Coiffes des cariatides, moulages, couture, dorure, plumes Anne Dessertine
Régie générale, régie son Stéphane Monteiro
Régie lumière Maureen Sizun Von Dorp
Ingénierie son Aria de la Celle
Administration et production Marie Collombelle, Cyann Desvaux
Production association Os
Coproduction Dispositif « la Danse en grande forme » (CNDC d’Angers ; Malandain Ballet Biarritz ; la Manufacture – CDCN Nouvelle-Aquitaine Bordeaux La Rochelle ; le CCN de Caen en Normandie ; L’échangeur - CDCN Hauts-de-France ; le CCN de Nantes ; le CCN d’Orléans) ; l’Atelier de Paris / CDCN ; CCN de Rennes et de Bretagne ; Le Gymnase | CDCN Roubaix ; POLE-SUD CDCN / Strasbourg ; La Place de La Danse – CDCN Toulouse – Occitanie ; Théâtre de la Ville – Paris ; TANDEM, Scène nationale de Douai-Arras ; L’échangeur, CDCN Hauts-de- France ; La Maison de la Culture d’Amiens ; Le Trident, Scène nationale de Cherbourg-en-Cotentin ; L’Onde, Théâtre – Centre d’art
Soutiens DRAC Île-de-France au titre de l’aide à la compagnie conventionnée ; Région Île-de-France au titre de l’aide à la Permanence artistique et culturelle ; CN D – Centre national de la danse, accueil en résidence ; La Ménagerie de Verre dans le cadre du Studiolab
📸 © Danielle Voirin
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Théâtre / Danse
Gaëlle Bourges a l'art de remettre les idées en place ! Dans un geste salvateur et politique, elle retrace le destin de l’une des six cariatides de l’Acropole d’Athènes, victime d’un vaste pillage orchestré par un aristocrate britannique au début du XIXe siècle.
C’est l’histoire d’un vol historique : l’enlèvement d’une cariatide soutenant le temple de l'Érechthéion à Athènes, aujourd'hui exposée au British Museum. Malgré les demandes répétées de la Grèce, le musée anglais continue de refuser catégoriquement de restituer la statue, réveillant régulièrement la discorde entre les deux pays. Sous le nom de code OVTR, la chorégraphe Gaëlle Bourges nous raconte cet incroyable rapt, et accompagnée de huit performeur·ses, donne vie à des figures antiques.
Dans une sorte de conférence où se mêlent récit du pillage et tubes anglais (des Beatles à Kate Bush en passant par les Sex Pistols, chantés en direct), procession des cariatides et danse « rébétiko » (Grèce oblige), OVTR ouvre notre regard sur une histoire qui entre en résonance avec toutes les collections spoliées et amassées dans les musées occidentaux.
Informations pratiques
Durée 2h
Dès 15 ans
Salle Jean-Pierre Vernant — voir le plan —
Dates et horaires
Du 1er au 7 avril
Du lun. au ven. à 20h, sam. à 18h
Relâche dimanche
Biographie
Formée à la danse, aux techniques d’improvisation, de contact-improvisation, et à l’analyse du mouvement, Gaëlle Bourges est diplômée en « Éducation somatique par le mouvement ». Elle a également suivi une formation en commedia dell’arte et art dramatique, a enseigné la comédie musicale, travaillé en tant que régisseuse plateau ou encore comme stripteaseuse dans un théâtre érotique.
À partir des années 2000, elle crée des pièces à partir d’agencements historiques ou de représentations dans l’histoire de l’art qui ont fait date, tels que le scandale de l’Olympia de Manet, le lit défait du Verrou de Fragonard, la charge sexuelle de L’Après-Midi d’un faune de Nijinski, la sulfureuse devise « A mon seul désir » de la tapisserie La Dame à la licorne, la figure ithyphallique de la grotte de Lascaux ou encore La Grande Prostituée sur les eaux dans les visions apocalyptiques de Saint-Jean.
Chacun des spectacles de Gaëlle Bourges donne à voir de nouvelles images dans lesquelles corps et récits s’interpénètrent pour creuser des voies dissidentes. Au TPM, elle a présenté AUSTERLITZ en janvier 2024, une pièce puzzle dans laquelle s’imbriquent des fragments de mémoires intimes et collectives de sept interprètes.
Distribution et production
Conception & récit Gaëlle Bourges
Avec des lettres de Lord Elgin, Giovanni Battista Lusieri, le révérend Philip Hunt, Mary Elgin, François-René de Chateaubriand, etc. et des extraits de discours de Melina Mercouri, Neil MacGregor, Emmanuel Macron
Avec Gaëlle Bourges, Agnès Butet, Jonathan Drillet, Camille Gerbeau, Pauline Tremblay, Alice Roland, Marco Villari, Stéphane Monteiro a.k.a XtroniK (musique)
Traduction des lettres anglaises Gaëlle Bourges, avec l’aide d’Alice Roland & Gaspard Delanoë
Lumière Alice Dussart
Musique Stéphane Monteiro a.k.a XtroniK, The Beatles, David Bowie, Kate Bush, The Clash, The Cure, Marika Papagika, The Sex Pistols
Chant tous·tes les performeur·ses
Coiffes des cariatides, moulages, couture, dorure, plumes Anne Dessertine
Régie générale, régie son Stéphane Monteiro
Régie lumière Maureen Sizun Von Dorp
Ingénierie son Aria de la Celle
Administration et production Marie Collombelle, Cyann Desvaux
Production association Os
Coproduction Dispositif « la Danse en grande forme » (CNDC d’Angers ; Malandain Ballet Biarritz ; la Manufacture – CDCN Nouvelle-Aquitaine Bordeaux La Rochelle ; le CCN de Caen en Normandie ; L’échangeur - CDCN Hauts-de-France ; le CCN de Nantes ; le CCN d’Orléans) ; l’Atelier de Paris / CDCN ; CCN de Rennes et de Bretagne ; Le Gymnase | CDCN Roubaix ; POLE-SUD CDCN / Strasbourg ; La Place de La Danse – CDCN Toulouse – Occitanie ; Théâtre de la Ville – Paris ; TANDEM, Scène nationale de Douai-Arras ; L’échangeur, CDCN Hauts-de- France ; La Maison de la Culture d’Amiens ; Le Trident, Scène nationale de Cherbourg-en-Cotentin ; L’Onde, Théâtre – Centre d’art
Soutiens DRAC Île-de-France au titre de l’aide à la compagnie conventionnée ; Région Île-de-France au titre de l’aide à la Permanence artistique et culturelle ; CN D – Centre national de la danse, accueil en résidence ; La Ménagerie de Verre dans le cadre du Studiolab
📸 © Danielle Voirin