Un jour sans vent (Une Orestie)

Das Plateau

Coproduction

Création 2025

Spectacle accueilli au TPM du 28 novembre au 11 décembre 2025

Informations pratiques

Durée 1h45
Dès 15 ans

Tournées 25-26

Du 3 au 5 novembre 2025 Comédie Reims–CDN (Création) 
Du 28 novembre au 11 décembre 2025 Théâtre Public de Montreuil
13 et 14 janvier 2026 Le Lieu Unique, Nantes 

Das Plateau revient au TPM avec cette nouvelle création de L'Orestie, mythe intemporel qui interroge les fondements de nos sociétés. Dans Un jour sans vent, les mots de la poétesse Milène Tournier s'associent à ceux d'Eschyle et composent, grâce à un travail visuel et sonore hypnotique, un fulgurant tableau des douleurs et des espoirs de notre monde actuel.

À travers le destin des Atrides, L’Orestie nous raconte comment l’établissement de la justice et de la démocratie permet de dépasser le cycle infernal de la vengeance et de pacifier la société. Mais au-delà des histoires d’Agamemnon, d’Oreste et de Clytemnestre, cette tragédie met en lumière un paradoxe aussi tragique que contemporain : cette justice qui naît sous nos yeux doit garantir la paix civile mais reste sourde aux cris des femmes et en perpétue ainsi la domination. 

Dans notre monde, qui ne peut céder ni à l’impérialisme guerrier ni à la tyrannie haineuse, quel meilleur système politique que la démocratie ? Mais comment se satisfaire de ses injustices, de ses imperfections ? La démocratie peut-elle se réinventer en laissant aux femmes et aux minorités une place pleine et entière, où elles ne sont ni oubliées, ni assassinées, ni sacrifiées ? 

Porté par trois interprètes, ce poème-fresque donne à voir l’infinie délicatesse et la tragédie de l'humanité, sa barbarie et sa beauté.


Biographie

Das Plateau

Créé en 2008, Das Plateau développe une écriture scénique qui mêle théâtre, littérature, musique et arts visuels pour tenter de développer un langage qui creuse les champs de la perception et du sensible. À la recherche d’un « nouveau tragique », la beauté qu’ils mettent en œuvre sur le plateau porte à la fois la marque de la violence du monde et la possibilité d’un espoir. 

Après avoir créé plusieurs spectacles qui prenaient pour point de départ les textes de Jacques Albert (Cours les Prairies, Notre Printemps, Sig Sauer Pro, Le Bon Chemin et Dia de macho, vispera de nada), voici quelques temps que les projets de Das Plateau se portent sur des sujets liés au féminin, ce sont souvent des textes de femmes (Marie Darrieussecq avec Il faut beaucoup aimer les hommes en 2016, Pauline Peyrade avec Bois Impériaux en 2018 et Poings en 2020, Marine Chartrain avec Lac Artificiel qui sera créé en 2025 ou Milène Tournier avec Un jour sans vent (Une Orestie)) qui sont toujours à la fois intenses et complexes formellement. 

Si les spectacles de la compagnie s’organisent autour d’une tension entre langage et silence, littérature et déploiement spatial, temporalité narrative et temporalité contemplative, ils mettent en jeu par leur dispositif scénique, une multitude de statuts de la réalité et font de la scène un espace dans lequel est réorganisé la répartition habituelle entre le matériel et l’immatériel, entre la réalité et sa perception. Les spectacles de Das Plateau cherchent à mettre à jour le dessous des choses, ce qui ne peut se dire, ce qui dans la complexité du monde ne peut ni se dissoudre, ni se résoudre. 

En multipliant les formats et les types de spectacles proposés (formes in-situ, spectacle tout public, grande forme de plateau, etc.), Das Plateau cherche à s’adresser à un public le plus large et le plus varié possible. 

Avec la sensibilisation aux formes contemporaines et la formation au cœur de sa démarche, l’équipe de Das Plateau intervient régulièrement dans les écoles supérieures d’art dramatique en France et à l’étranger et mène un soutien actif à l’émergence de jeunes artistes. 


Distribution et production

Mise en scène Céleste Germe 
Conception Céleste Germe, Maëlys Ricordeau 
Avec Aurélia Nova Gschwind, Antoine Oppenheim, Maëlys Ricordeau 
Composition musicale et direction du travail sonore Jacob Stambach 
Scénographie James Brandily 
Dispositif son et vidéo Jérôme Tuncer 
Création lumière Sébastien Lefèvre 
Création vidéo Flavie Trichet-Lespagnol 
Costumes Sabine Schlemmer, Julia Brochier 
Conseils dramaturgiques Marion Stoufflet 
Sculptures Laurent Pelois
Assistanat à la mise en scène Léa Coutel 
Régie générale et plateau Pablo Simonet 
Administration, production, diffusion, presse Bureau Retors ParticulierMargot Quénéhervé, Flore Guiraud, Nolwenn Mornet, Léa Coutel, Alice Tabernat et Juliette Fressonnet

Production Das Plateau
Coproduction et résidence Théâtre Public de Montreuil – CDN ; Comédie de Reims – CDN
Coproduction Théâtre Dijon-Bourgogne – CDN ; Théâtre Joliette – Marseille
Accueil en résidence Théâtre de Choisy-le-Roi, scène conventionnée d’intérêt national art et création pour la diversité linguistique ; Odéon – Théâtre de l’Europe

Avec l’aide au compagnonnage auteur de la DGCA et l’aide à la résidence d’auteur du Théâtre Brétigny

Das Plateau est conventionné par la DRAC Île-de-France et soutenu par la Région Île-de-France au titre de l’aide à la permanence artistique et culturelle.



📸 © Céleste Germe

Création 2025

Das Plateau revient au TPM avec cette nouvelle création de L'Orestie, mythe intemporel qui interroge les fondements de nos sociétés. Dans Un jour sans vent, les mots de la poétesse Milène Tournier s'associent à ceux d'Eschyle et composent, grâce à un travail visuel et sonore hypnotique, un fulgurant tableau des douleurs et des espoirs de notre monde actuel.

À travers le destin des Atrides, L’Orestie nous raconte comment l’établissement de la justice et de la démocratie permet de dépasser le cycle infernal de la vengeance et de pacifier la société. Mais au-delà des histoires d’Agamemnon, d’Oreste et de Clytemnestre, cette tragédie met en lumière un paradoxe aussi tragique que contemporain : cette justice qui naît sous nos yeux doit garantir la paix civile mais reste sourde aux cris des femmes et en perpétue ainsi la domination. 

Dans notre monde, qui ne peut céder ni à l’impérialisme guerrier ni à la tyrannie haineuse, quel meilleur système politique que la démocratie ? Mais comment se satisfaire de ses injustices, de ses imperfections ? La démocratie peut-elle se réinventer en laissant aux femmes et aux minorités une place pleine et entière, où elles ne sont ni oubliées, ni assassinées, ni sacrifiées ? 

Porté par trois interprètes, ce poème-fresque donne à voir l’infinie délicatesse et la tragédie de l'humanité, sa barbarie et sa beauté.


Informations pratiques

Durée 1h45
Dès 15 ans

Tournées 25-26

Du 3 au 5 novembre 2025 Comédie Reims–CDN (Création) 
Du 28 novembre au 11 décembre 2025 Théâtre Public de Montreuil
13 et 14 janvier 2026 Le Lieu Unique, Nantes 

Biographie

Das Plateau

Créé en 2008, Das Plateau développe une écriture scénique qui mêle théâtre, littérature, musique et arts visuels pour tenter de développer un langage qui creuse les champs de la perception et du sensible. À la recherche d’un « nouveau tragique », la beauté qu’ils mettent en œuvre sur le plateau porte à la fois la marque de la violence du monde et la possibilité d’un espoir. 

Après avoir créé plusieurs spectacles qui prenaient pour point de départ les textes de Jacques Albert (Cours les Prairies, Notre Printemps, Sig Sauer Pro, Le Bon Chemin et Dia de macho, vispera de nada), voici quelques temps que les projets de Das Plateau se portent sur des sujets liés au féminin, ce sont souvent des textes de femmes (Marie Darrieussecq avec Il faut beaucoup aimer les hommes en 2016, Pauline Peyrade avec Bois Impériaux en 2018 et Poings en 2020, Marine Chartrain avec Lac Artificiel qui sera créé en 2025 ou Milène Tournier avec Un jour sans vent (Une Orestie)) qui sont toujours à la fois intenses et complexes formellement. 

Si les spectacles de la compagnie s’organisent autour d’une tension entre langage et silence, littérature et déploiement spatial, temporalité narrative et temporalité contemplative, ils mettent en jeu par leur dispositif scénique, une multitude de statuts de la réalité et font de la scène un espace dans lequel est réorganisé la répartition habituelle entre le matériel et l’immatériel, entre la réalité et sa perception. Les spectacles de Das Plateau cherchent à mettre à jour le dessous des choses, ce qui ne peut se dire, ce qui dans la complexité du monde ne peut ni se dissoudre, ni se résoudre. 

En multipliant les formats et les types de spectacles proposés (formes in-situ, spectacle tout public, grande forme de plateau, etc.), Das Plateau cherche à s’adresser à un public le plus large et le plus varié possible. 

Avec la sensibilisation aux formes contemporaines et la formation au cœur de sa démarche, l’équipe de Das Plateau intervient régulièrement dans les écoles supérieures d’art dramatique en France et à l’étranger et mène un soutien actif à l’émergence de jeunes artistes. 


Distribution et production

Mise en scène Céleste Germe 
Conception Céleste Germe, Maëlys Ricordeau 
Avec Aurélia Nova Gschwind, Antoine Oppenheim, Maëlys Ricordeau 
Composition musicale et direction du travail sonore Jacob Stambach 
Scénographie James Brandily 
Dispositif son et vidéo Jérôme Tuncer 
Création lumière Sébastien Lefèvre 
Création vidéo Flavie Trichet-Lespagnol 
Costumes Sabine Schlemmer, Julia Brochier 
Conseils dramaturgiques Marion Stoufflet 
Sculptures Laurent Pelois
Assistanat à la mise en scène Léa Coutel 
Régie générale et plateau Pablo Simonet 
Administration, production, diffusion, presse Bureau Retors ParticulierMargot Quénéhervé, Flore Guiraud, Nolwenn Mornet, Léa Coutel, Alice Tabernat et Juliette Fressonnet

Production Das Plateau
Coproduction et résidence Théâtre Public de Montreuil – CDN ; Comédie de Reims – CDN
Coproduction Théâtre Dijon-Bourgogne – CDN ; Théâtre Joliette – Marseille
Accueil en résidence Théâtre de Choisy-le-Roi, scène conventionnée d’intérêt national art et création pour la diversité linguistique ; Odéon – Théâtre de l’Europe

Avec l’aide au compagnonnage auteur de la DGCA et l’aide à la résidence d’auteur du Théâtre Brétigny

Das Plateau est conventionné par la DRAC Île-de-France et soutenu par la Région Île-de-France au titre de l’aide à la permanence artistique et culturelle.



📸 © Céleste Germe